História del morro de Mangueira

Mangueira es samba pero es también un morro repleto de historias para contar.

Alrededor de 1559 se inicia el tráfico de personas esclavizadas, traidas desde África. Transportadas en terribles condiciones y vendidas en mercados de esclavos. Brasil deja de ser colonia, conquista su independencia de Portugal pero, para los negros, no hay nada para festejar. Continuan esclavizados. Algunos consiguen comprar su libertad, otros escapan. Atrás del terreno donde estaba la casa del emperador- la actual Quinta da Boa Vista- se eleva un morro, que en ese momento era llamado Morro do Pedregulho. Era ahí que los soldados iban a buscar a los esclavos que habían escapado de las casas de la gente rica del barrio São Cristóvão.

En 1852 se colocan los primeros postes de líneas de telégrafos y el nombre fue adoptado por el morro, pasándose a llamar Morro do Telégrafo. Años después, fue instalada cerca del morro una fábrica de sombreros y se conocía como la fábrica de las mangueiras, ya que la región era una de las principales productoras de mangos de la ciudad de Rio de Janeiro. El ferrocarril, surgido en el siglo 19,  comunicaba el suburbio con el centro pero no tenía parada en las mangueiras entonces las personas que trabajaban en la fábrica de sombreros pedían para bajarse ahí, el tren aminoraba la marcha y las personas simplemente saltaban del tren. Cuando fue inaugurada la estación no podía llamarse de otra forma- Mangueira.

El morro de Mangueira es un conjunto de barrios. El más famoso es Buraco Quente, pero también están Chalé, Santo Antonio, Candelária, Vacaria, Joaquina y otros.

Dos escuelas de samba

Mangueira tuvo , históricamente, dos escuelas de samba, La primera, surgida del ‘bloco dos arengueiros’ es la Estação Primeira de Mangueria, cuyo nombre seria por ser la primera estación de tren saliendo de la central que tenía samba. Con colores verde y rosa, gracias al compositor Cartola. La otra escuela de samba fue Unidos de Mangueira, que participó de los desfiles entre 1937 y 1940 y que tuvo entre sus integrantes al notable compositor Geraldo Pereira.

Fuentes: Dicionário da historia social do samba(Nei Lopes/Luiz Antonio Simas)

http://www.mangueira.com.br/historiamorro

https://diariodorio.com/historia-do-morro-da-mangueira/

Candeia

  Antônio Candeia Filho   -1935-1978

Pueblo, samba, lucha, resistencia. Cuatro palabras de lo cotidiano de Candeia.

Con su paso fugáz, apenas 43 años de vida, nos dejó una lección de samba y resistencia. No fue solamente un sambista, un compositor o músico, fue un activista, un líder, un defensor del arte popular en su legítima esencia, defensor del arte negro, africano, brasilero, del samba en su más pura versión. Animó a un pueblo oprimido a creer en sí mismo. Levantó bandera de lucha, diciendo no al miedo y a la humillación.

Él mismo en su vida tuvo que superar eso ya que, a raíz de un accidente que lo deja paralítico en 1965, no vuelve a caminar. Estando en sillas de ruedas es cuando más se destaca como compositor y líder.

A los 17 años compone el samba Seis datas magnas con Altair Marinho, siendo el primer samba de la historia de carnaval que consiguió nota máxima del jurado .

Formó parte del grupo Mensageiros do samba (1964) junto a Casquinha, Bubu da Portela y Picolino da Portela, que llegó a tocar en la casa de show Zicartola (de Cartola y su mujer Dona Zica) y también es parte de Partido em 5, una serie de discos dedicados al partido alto- Candeia, Casquinha (Otto Enrique Trepte), Joãozinho da Pecadora (João de Souza Barros), Wilson Moreira, Anézio do Cavaco (Anézio Tavares da Silva) y Velha da Portela (Euzébio do Nascimento) eran los componentes de Partido em 5 volumen 1. En el segundo disco, Joãozinho da Pecadora fue substituído por Hélio Nascimento. Todos de Portela.

Una de las particularidades del disco es que no hay espacio o intervalos entre temas, es como un diálogo en el que cada sambista convoca a otro a cantar un samba, con una percusión pesada y recriando el ambiente natural del cotidiano de esos sambistas- la roda de samba. Como dice Candeia antes de uno de sus sambas, ‘Un samba sin contaminación, un samba puro, un samba del pueblo, hecho por el pueblo que vuelve para el pueblo’.

Graba discos maravillosos solo desde 1970 hasta 1978, aunque el último lp (Axé) se lanza después de su muerte. Los otros lps son Candeia, Seguinte raíz, Samba de roda (donde graba adaptaciones del folklore brasilero- samba de roda, jongos, cantigas de macúlele y capoeira) y Luz da inspiração.

También forma parte de Os quatro grandes do samba con Nelson cavaquinho,  Guilherme de Brito e Elton Medeiros.

Cansado de la modernidad de las escuelas de samba escribió el libro Escola de samba, árvore que esqueceu a raíz, con Isnard Araújo . Ya criticando la modernidad dentro de las escuelas de samba. Se aleja de Portela por esas diferencias y funda el Gremio Recreativo de arte negra e escola de samba Quilombo es fundada en 8 de diciembre de 1975. Varios sambistas amigos lo acompañan, como Wilson Moreira, Paulinho da viola, Isnard Araujo, Monarco, Waldir 59 y Rubem Confete. De colores dorado por la deidad Oxúm, lila por una flor que se encontraba en los quilombos y blanco simbolizando la paz y la pureza.

La propuesta  no era desfilar en el grupo especial, era salir por las calles del barrio, mantener la tradición del samba. Tener personas de la comunidad, que las y los pasistas tengan samba no pé. Una escuela no contaminada por el capitalismo que el carnaval carioca iba tomando. 

Podría escribir horas sobre este hombre tan importante para el samba pero les dejo un resumen. Sigan googleando. Salve Candeia!!

Fuentes: Candeia, luz da inspiração João Baptista M. Vargens
                Site Candeia 80 anos

Batatinha

 Oscar da Penha

El 5 de agosto conmemoramos el nacimiento de otro grande sambista, baiano, el gran Batatinha. Déjenme que les cuente algo sobre su vida y obras.

Dicen que acunaba una caja de fósforos en su mano izquierda y con los dedos de la mano derecho le daba ritmo a la propia vida. Cuando se tenía poco derecho de soñar, Oscar da Penha tamborileó por el derecho de sambar. Y así fue que se tornó Batatinha.

Nació el 5 de agosto de 1924 en Nazaré, Salvador, Bahia. Gráfico profesional comenzó a trabajar de noche cantando y tocando pandeiro en el conjunto Ases do ritmo, con repertorio lleno de sambas de Rio de Janeiro. Y en 1944 se presenta en el programa Campeonato de samba de la Radio Sociedade de Bahia y es un éxito. Alterna músicas del compositor Vassourinha (a quien admiraba) y suyas, mismo con vergüenza de decir que eran propias. Antônio Maria, quien era presentador del programa, lo presenta como Batatinha.

Oscar vió Salvador crecer. Anduvo libre por las calles del centro, colgado en bonde (tipo de tranvía en Brasil), vagueó en la Cidade Baixa, subió laderas, bailó en fiestas del Largo, tuvo romances, estudió música con el maestro Alfredo Serra, admiró la capoeira angola de Mestre Pastinha. Así, capturó las almas de las personas, creó versos simples creando una crónica, observando el día a día.

Paulo César Batista Faria, el gran Paulinho da viola, lo elogia en la tapa del disco Sambas da Bahia de 1973, comparándolo a Nelson Cavaquinho o Cartola al nivel de poesía popular pura.

Inventor do trabalho, compuesta en los años 40, grabada por Nora Ney fue su primer samba. Jamelão fue importante porque graba su primer música nacionalmente en 1960, Jajá  da Gamboa.

Ministro do samba es un homenaje a Paulinho da viola.

Eu que não tenho um violão
Faço samba na mão
Juro por Deus que não minto
Quero na minha mensagem prestar homenagem
E dizer tudo que sinto
Salve o Paulinho da Viola
Salve a turma de sua escola
Salve o samba em tempo de inspiração

O samba bem merecia
Ter ministério algum dia
Então seria ministro Paulo César Batista Faria...

Fuentes:     Batatinha e o samba oculto da Bahia (Documental 2007- Pedro Abib)

                        Batatinha, poeta do samba (Documental 2008 Marcelo Rabelo)

                        Acervo Batatinha

                        Resistencia da lua (Otavio Bezerra)

                          Acervo Funarte (Estúdio F)

Adoniran Barbosa

Cuando hablamos de Adoniran Barbosa, pensamos en una de las mayores referencias que tenemos de samba paulista. Un samba que habla de las ‘malocas’ (modelo de casa tradicional paulista) en vez de hablar de los morros. Un samba hecho sobre la realidad paulista, con acento rural e italiano…

Su nombre de bautismo fue João Rubinato y era hijo de inmigrantes italianos. Pocos saben que, antes de ser un conocido sambista, fue un gran humorista de radio. Humor que acabó llevando a sus sambas. Siempre soñó con una carrera artística. Siguió su camino en la radio con el humor y, de a poco, fue componiendo sus primeros sambas.

Aparte de actuar en radio, hizo películas y participó en novelas. A medida que va envejeciendo, las puertas de la carrera artística humorística se van cerrando y se van abriendo puertas en el medio musical.

Su primer éxito fue Saudosa maloca(1951) , el cual habla de su amigo Mato Grosso y cuenta que, tristemente, el lugar donde vivía iba a ser derrubado. Fue grabado por el grupo Demonios da Garoa. Ese samba tiene una continuación, Abrigo de vagabundos, escrita dos años más tarde. Trem das onze es uno de sus sambas más cantados y Tiro ao alvaro, uno de los últimos a ser escrito.

En No morro do piolho, homenajea al amigo Osvaldo Moles que escribía guiones de los programas de radio presentados por Adoniran. Entre ellos, el programa Historias das malocas donde Adoniran representaba a Charutinho, citado en el samba.

Em 1969 compone Despejo na favela, una narración de una pequeña história en la cual un oficial de justicia habla con el señor Narciso, habitante de una favela,y que acepta, resignado, tener que desocupar su casa porque iban a demolerla y le dice…´para mi, no es problema, en cualquier lugar me acomodo, de cualquier forma me arreglo…pero esas personas  ¿como hacen? Refiríendose a los más vulnerables…

Bohemio como fue, vivía rodeado de amigos con quien conmemoraba las alegrías y dividía las durezas de la vida. Nacío un 6 de agosto, pero de 1910. Viva Adoniran!!

Fuentes: O couro do cabrito

               Adoniran Barbosa (documental)

Carlos Moreira de Castro

Uno de los baluartes y poetas de Mangueira de todos los tiempos.

Nació el 3 de agosto de 1902 en la subida del morro. Como su padre, él también fue ferroviario y uniría su vida de sambista al trabajo en las vías del tren. Creció con su padrino, Tomás Martins, que alquilaba tierras para construir casas en el morro. Carlos cobraba los alquileres y hacía los recibos, ayudando a su padrino analfabeto.

¿Y porqué Carlos Cachaça? Era su bebida preferida y, siendo que había tres Carlos, ganó su sobrenombre de la cachaça que bebía. En su comienzo era Carlos de la Cachaça y luego quedó Carlos Cachaça.

Fundó en 1925, junto a Cartola, Marcelino José Claudino, Francisco Ribeiro y Saturnino Gonçalves, el bloco dos Arengueiros, que sería embrión de la escuela de samba Estação Primeira da Mangueira. Fue uno de los que más luchó por la unificación del samba en el morro, pero no pudo ir a la reunión de fundación.

Antes de la fundación, cuando todavía había blocos, compuso Não me deixaste ir ao samba em Mangueira, que no nombraba su propio bloco sino que hablaba del morro, entonces todos lo cantaban. Era un presagio de la idea de unificación, que se dio más tarde.

Fue testimonio personal del crecimiento del morro de Mangueira y de la propia escuela de samba.

Carlos Cachaça había estudiado y escribía muy bien. Era el orador del morro. Uno de sus grandes parceiros fue Cartola y las composiciones de Carlos encajaban perfectamente con las melodías criadas por Agenor- como es el caso de Não quero mais amar a ninguém,Quem Me Vê Sorrindo o Alvorada junto a Herminio Bello de Carvalho. Algunas de sus composiciones sin parceiros son Lacrimario, Crueldade, Se algún día, entre otros sambas.

Su único disco solo fue lanzado en 1976, la serie Ídolos da MPB vol 21, por el sello Continental.

Fuente: Fala Mangueira (Marilia T. Barboza, Carlos Cachaça, Arthur L. de Oliveira Filho)
             Carlos Cachaça (Blog Samba de raiz)
             Divino Cartola (Denilson Monteiro)